20世紀90年代初，東北工業城市的背景中，原鋼廠工人陳桂林下崗后，組建婚喪樂隊以維持生活。妻子小菊不堪重負，移情別戀后回歸，要求離婚及女兒撫養權。鋼琴成為爭奪焦點，桂林決心培養女兒成優秀鋼琴家。面對壓力，他籌錢買鋼琴，卻因無法實現，與女友淑嫻以及昔日鋼廠好友夜入學校偷鋼琴，不慎被抓。

桂林偶然發現一本關于鋼琴的俄國文獻，與伙伴們在廢棄廠房開始手工制造鋼琴的旅程。在一群落魄兄弟的幫助下，他們成功制造出“鋼的琴”，為尊嚴而戰。影片融合了愛情、友情與激情，通過幽默荒誕展現不可能任務中的溫暖與活力。

王千源飾演的陳桂林，用工廠廢棄鋼鐵為女兒鑄造飽含父愛的“鋼的琴”，展現了獨特視角和人文關懷。他貼近20世紀90年代的造型，不露痕跡的表演風格塑造了真實而特別的父親形象，帶有超越常規的黑色幽默，為影片帶來溫暖質感。在艱辛環境中，桂林的生存智慧與樂觀態度讓平凡生活充滿快樂與激情。

當看到桂林與女兒在工廠熱火朝天制造鋼琴的場景時，可以看到生活艱辛之外的溫暖與生機。影片通過獨特視角和幽默風格，展現了20世紀90年代東北工業城市的現實與溫情。

擴展資料

《鋼的琴》是一部由張猛執導，王千源和秦海璐主演的喜劇電影，被譽為2011年度口碑第一片?！朵摰那佟分v述了一位父親為了女兒的音樂夢想而不斷艱苦努力，最后通過身邊朋友的幫助用鋼鐵為女兒打造出一架鋼琴的故事，通過小人物幽默與艱辛，展露一段感人至深的親情和友情。

1.鏡頭

開頭一個固定仰角機位，兩位主角中心站位，對比異常強烈，車站的遮雨棚兩側揚起，好像是主角背后的翅膀，男人一側的車棚是破碎的，女人一側的車棚是完整的，男人一邊是廢墟，是舊工業時代的遠去，女人一邊是磚房，是新時期拜金風潮的涌入，兩人的衣著一舊一新，男人手里是手風琴，背后是助力車，女人身上是時髦的大衣，挎包，兩人的格格不入頓時凸顯出來。在兩人你一言我一語的對話中，一直是固定機位，正因為鏡頭中包含如此多的元素，才讓觀眾避免了乏味。

等到季哥被警察抓走后，男主放棄了制造鋼琴，接下來的畫面跟開頭類似，景物人物完全相同，由固定仰角機位換成了固定俯角機位，應該暗示男主心情的變化吧，仰視男主時，男主是高傲的，藐視的，不向困難低頭的，而此時的俯角鏡頭，男主是卑微的，喪氣的，人在屋檐下不得不低頭的。

結尾時仍是機位平移，演員們都聚在鋼琴周圍，鏡頭逐漸后退拉遠，沿著長長的走廊離工廠越來越遠，帶著觀影人逐漸遠離那段鏗鏘的歲月。

2.燈光

偷鋼琴之后的月下獨奏更是奇葩，場面全黑，只有頂光，色彩明麗，雪花飄落，旋律悠揚，超現實浪漫主義風格，很唯美。在炸煙囪之后也有一段相照應的，男主女主在畫面中央，固定機位，背景全黑，唯有兩束頂光，分別給男主女主，男主坐，手風琴，冷色調，女主站，小腳步，暖色調。同樣的超現實浪漫主義風格，唯美。

3.音樂

電影《鋼的琴》從主題上，就是一個與音樂有關的故事：下崗工人陳桂林與妻子離婚，為了挽留住女兒需要一架鋼琴，從籌錢買鋼琴，到學校里偷鋼琴都不能成，于是拉攏昔日鋼廠的同事們憑一手之力造“鋼”琴。故事自始至終都在圍繞著一架挽留女兒所需要的鋼琴而展開，“鋼琴”作為一條線索也作為人物之間的主要矛盾在整個影片中反復出現，經典熟悉的鋼琴旋律，如陳桂林在木鋼琴上為女兒演奏貝多芬《致愛麗絲》，不時作為細節的呈現在片中響起，影片與音樂之間的直觀關聯便不言而喻了。鋼琴與手風琴，作為兩個實物在影片中的參與，為電影音樂提供了恰如其分而又妙不可言的入口，鋼琴為主，掌控著影片的主要旋律，手風琴協奏，統攝著整體感覺，使得音樂借由樂器的存在扣住了整個影片的靈魂所在，賦予影片一種唯美的浪漫主義色彩。

與一般影片不同，《鋼的琴》并沒有致力于在二維平面之中制造三維視聽幻覺，而是逆其道而行營造封閉的效果，大量使用的正面水平機位以鏡頭的水平移動都是人產生強烈的抽離感，扁平的空間以及人物“左進右出”的運動方式營造的是一種貌似真實而又讓人警惕的非真實感，顯然是對電影語言規則的一次有意識的冒險，然而這是一次成功的冒險，非但沒有使影片生澀無味，相反地，這種對現實的背離造成了一種類似于黑色幽默的矛盾沖擊，容納了更多的意味。

4.剪輯

反復蒙太奇，陳桂林與他的父親在那屋頂上出現兩次，兩次的出現在整片中都是有著不同的意義，使得陳桂林在前面的困難都得到了思想上的解放，并且這樣更給觀眾一種一種錯覺想法。

交叉蒙太奇，陳桂林他們幾個偷了學校的鋼琴被抓，讓他們自己抬回去，那個淑嫻彈完琴望向陳桂林，然后鏡頭就轉換陳桂林在查閱書籍，這兩件事都有影響的作用。并且這樣更給觀眾一種知道陳桂林的想法。

節奏蒙太奇，而在他們找那個把胖頭的女兒搞懷孕的人的時候，鏡頭換了4次的固定鏡頭來拍攝，音樂也是從一開門就起，與鏡頭相互形成節奏感。之后又去追那些人有形成很好的相呼應。

在場面調度方面，影片開始的一場送殯戲，已經彰顯了張猛在電影語言上的想法。他用橫移鏡頭，三次拓展畫外空間：開始是一群人吹拉彈唱的橫移加特寫；然后是一群人在中景的畫面內，與畫外的人進行對話———至此，觀眾都是莫名其妙，不知道這幫人在干嗎；最后橫移鏡頭交代畫外空間，觀眾之前對這一場景的疑問得到解決，同時歡快的音樂與送殯場景的對比，也凸顯出其中的幽默。這種對畫面內外空間的運用、對電影語言的理解，使得整部電影抬上一個高度。

5.劇作

他的故事極其簡單，影片的敘事方法主要是順序的敘事，中間直接按照故事的情節發展下去。講述的是一群多災多難的男人，他們除了要應付自己生理上的中年危機外，還要應酬茍延殘喘的生活，為了挽留住離異男人的女兒，他們重新揀起了年輕時侯的浪漫，用鋼鐵做了一架鋼琴，而女兒終究是走了，就像難以挽留青春。當然，挽留女兒只是一個牽強的理由，他們這樣一群庸庸碌碌的男人，走過了人生的黃金時代，已經懂得與生活和解，他們也明白：活，沒有理由，卻要進行下去。這個時候，鋼琴不僅僅是鋼琴，這是一群生活在中國，肩負特殊歷史使命的，恰至中年的男人的自我拯救。

電影中的線索：第一條，主要線索，大家集體制造鋼琴的故事，第二條線索，影片的兩條暗線，一條是陳桂林前妻對孩子的爭奪，顯得較為尷尬，要么應該加強這面的描寫，強化一下人物的動機，也增添一些困難，要么則略寫，甚至不寫，尤其是前妻的戲份過多，但是有沒有影響到主線“造琴”，現在有些刪之可惜添則不足的味道。另一條線索，廢棄的工廠遺留下兩根高聳入云的煙囪，工人們集體聯署呼吁保留，但終被拆除。這兩根煙囪經歷幾十年歲月，伴隨幾代工人的勞動、成長和生活，是城市地標，是記憶參照，更是過去時代光榮與夢想的見證。影片末尾，在大群工人佇立遙望中，兩根煙囪被定向爆破，瞬間，煙塵升起。這條情節線時斷時續，作為“造鋼琴”這個主線索的襯托背景，頗具意味。它說明，國家、資本、市場的邏輯和步伐，鐵面無情，堅不可擋。它還說明，土造鋼琴，這個單個“奇跡”，其實只是一次無奈的掙扎，正像最終不能留住陳桂林的女兒一樣，它并不能改變造鋼琴的那個“背景”，不能改變工人集體失敗的命運。通過這個背景線索的敘述，《鋼的琴》告訴了我們什么是時代的大勢。

分界線最終結局是光明終于戰勝了黑暗。于超因兩個大案的成功偵破，榮立一等功，并提拔其為晴河市公安局副局長。宋琪在掃黑除惡專項斗爭中作出突出貢獻，榮立二等功。陶小芳因有重大立功表現，被依法作不起訴處理，她和武強于7月7日，在民政局登記結婚，柳眉陪翟大川繼續在醫院做康復治療。陳芳芹陪同兒子于小剛去日本接受骨髓移植手術。而王娟以放棄大部分財產為代價，與徐大明協議離婚，照顧女兒馬瑾的生活起居。
劇情簡介：
下崗工人馬冬生因為女兒馬瑾突然得重癥，蒙面搶劫了一家“黑店”。這家店的老板李兵當年曾強暴過馬冬生的徒弟，負責此案的刑警隊長于超竟是熟人。但是這起案件卻帶出了一樁貪腐案件和制販毒大案。李兵的姐夫副陳子韜千方百計地想掩蓋真相，甚至制造出讓人頂包的鬧劇。
不料，馬冬生沒有就此逃脫，他以匿名信的方式，向于超揭露了這個陰謀，并承諾自己會投案自首。隨著案件的偵破，于超到犯罪嫌疑人就是馬冬生，同時也弄清了馬瑾的病因實為一個制販毒團伙的“人體試驗”所致，被陳子韜控制的市公安局副局長譚季平，充當了“保護傘”。然而，于超的恪盡職守的品格也感動了馬冬生，他選擇了自首，這也是于超留給他最后的機會

回歸自己的世界。
莊德增是根紅苗正的工人，文化不高。而傅東心是知識青年，她熱愛文學。在當時那個年代，兩個生活經歷完全不同的人卻走在了一起。兩人的生活習慣以及性格特征完全不同，是兩個完全不同世界里面的人，所以在孩子長大后，傅東新認為自己已經完成自己的使命，希望回到自己的世界，過自己的生活。
《平原上的摩西》這篇小說的主線是一件連環兇殺案，發生在上世紀末東北工人下崗潮。小說中，莊德增和傅東心是一對居住在沈陽鐵西區夫婦，有一個孩子叫莊樹。